Iframes

En el armado de páginas web, los iframes resultan muy útiles al ser una evolución de los frames tradicionales, es un objeto que se manipula con la misma libertad que cualquier otro elemento dentro del espacio HTML.

Para saber mas sobre ellos y como manejarlos hay 2 páginas muy útiles:
desarrollo web
wikipedia

Faith Erin Hicks

Faith Erin Hicks es una caricaturista, ilustradora, escritora y animadora canadiense mejor conocida por el webcomic Demonology 101.

Sus obras gráficas son realmente sorprendentes e interesantes. Para conocer su trabajo puedes consultar directamente su página, en donde encontrarás noticias y galerias.

www.faitherinhicks.com

Meisaku - Clásicos Animados de Nippon Animation

En este segundo reportaje de animaciones basadas en libros listaré las series producidas por la compañía Nippon Animation que se dedicó a producir año con año una serie de adaptaciones de grandes clásicos infantiles y juveniles de todo el mundo, a este proyecto se le conoce como “World Masterpiece Theater” (sekai meisaku gekijoo o simplemente meisaku). Comenzó en 1974 con Heidi, producida por Zuiyo Enterprises, el antecesor de Nippon Animation, y continuó hasta 1997 en que Fuji TV transmitió el último capítulo de Remi, la niña sin hogar. Actualmente el proyecto se retomó y ya hay 2 nuevos clásicos más recientes.

• Heidi (1974), Johanna Spyri, "Heidi"
• El perro de Flandes (1975), Marie Louisa De La Ramée “A Dog of Flanders & Other Stories”
• Marco (1976), “Cuore” o “Corazón: Diario de un niño”, Edmondo de Amicis
• Rascal, el mapache (1977), Sterling North “Rascal, a Memoir of a Better Era”
• Perrine sin familia (1978), Hector Malot, " En Famille"
• Ana de las Tejas Verdes (1979), Lucy Maud Montgomery “Anne of Green Gables”
• Las aventuras de Tom Sawyer (1980), Mark Twain, "Las aventuras de Tom Sawyer"
• La familia Robinson (1981), Johann David Wyss "The Swiss Family Robinson"
• Lucy en el valle del arcoiris (1982), Phyllis Piddington(Grace Veritas) “Southern Rainbow”
• Las montañas de Annette (1983), Patricia Mary St. John “Treasures of the Snow”
• La Dulce Kathy (1984), Auni Nuolivaara “Paimen, piika ja emäntä"
• La princesa Sara (1985), Frances Hodgson Burnett “A Little Princess”
• Pollyanna (1986), Eleanor Hodgman Porter “Pollyanna”
• Mujercitas (1987), Louisa May Alcott "Little Women"
• El pequeño Lord (1988), Frances Hodgson Burnett “Little Lord Fauntleroy”
• Las Aventuras de Peter Pan (1989), James Matthew Barrie "Peter & Wendy"
• Papá Piernas Largas (1990), Jean Webster “Daddy Long-Legs”
• La Novicia Rebelde (1991), Maria Augusta Trapp "The Story of the Trapp Family Singers")
• Jackie y su mascota (1992), William Stevenson “The Bushbabies”
• Los chicos de Jo (1993), Louisa May Alcott "Little Men"
• Los cielos azules de Romeo (1995), Lisa Tetzner “Die schwarzen Brüder”
• Lassie (1996), Eric Mowbray Knight
• Remi, la niña sin hogar (1996-1997), Hector Malot “Sans Famille”
• Los Miserables (2007), Victor Hugo “Les Misérables”
• El largo viaje de Porphy. (2008), Paul-Jacques Bonzon “Les orphelins de Simitra”

Curiosamente en este proyecto se incluyó otra serie llamada Tico y sus amigos (1994), pero esta serie no se basa en ningún libro.

Wall-E, ¿Una obra maestra?

La nueva película de Pixar, estrenada el pasado 4 de julio, sin duda es encantadora, pero quizás en los medios se ha exagerado al calificarla como una obra maestra, y aunque en todos sus aspectos físico-visual merece ese calificativo, el tratamiento de la historia bien podría restarle puntos.

Como buena película de Pixar, es una excelente comedia con lo mejor de la animación en CGI que entretiene a grandes y chicos de principio a fin, sin embargo, a diferencia de la mayoria de las películas de este estudio, Wall-E te deja pensando un poco en el mensaje ecológico que conlleva, y es justo ahi donde al profundizar en el tema surgen incoherencias y preguntas que me impiden reconocer como obra maestra a la película; he aquí algunas cuestiones:

•Wall-E se encargó de compactar la basura, pero la contaminación del aire continuaba y hasta el pobre robot huía de los tornados.
•¡Y el agua!. ¿Cómo se supone que generaban el líquido vital en la nave espacial?, ¿Cómo lo iban a hacer en la Tierra?, Porque por lo poco que se veía, los mares ya eran solo más tierra.
•Si el problema es que el consumismo generó tantas toneladas de basura, ¿Por qué continúa en el espacio?, ¿Habrá una secuela donde Wall-E tenga que compactar toda la basura que llega al espacio?
•¿Y cómo es que solo un Wall-E logró sobrevivir? ¿Acaso detrás de su tierno aspecto se esconde un robotcida?
•En cuanto a los humanos, ¿Es posible que después de 700 años sigan siendo dominados por las pantallas?
•Si han vivido toda su vida en un completo letargo como logran pensar tan rápido al ser desconectados de los aparatos.
•Si actualmente se sabe que la obesidad y la falta de ejercicio no es buena, ¿Es posible que se llegue a los extremos mostrados en la película?, ¿Que no estaba bien controlada la gravedad dentro de la nave?. ¿Que las últimas generaciones no fueron creados mejorando su material genético? ¿No llevaban científicos ni médicos en la nave?
•¿Y la maravillosa planta?, ¿No llevaban una librería completa de material genético como en la nave de Titan A.E. como para tener sus propias especies espaciales?¿Y si la adorada planta resultaba carnívora?
•Si los costales de papa apenas y podían mover sus brazos ¿Por qué se emocionaban al saber que tenían piscina?

También se califica de excelente por lograr mantener la atención sin diálogos en la primera mitad de la película, pero eso es básico tanto en la animación como en la cinematografía en general, las películas no nacieron con sonido, existe el lenguaje corporal, tampoco es algo que no se haya usado en décadas de años, basta con echarle un ojo a Spirit de Dreamworks, donde igualmente no hay muchos diálogos, o al excelentísimo corto de Carlos Carrera “El Héroe”, entre otros ejemplos.

La historia no es tampoco tan original, para empezar tiene el ingrediente clave de todo producto comercial: el amor. El tema de un robot con sentimientos, un mundo debastado, una sublevación de la máquina ante el hombre, el acto heróico contra reloj, el sacrificio del héroe por salvar el día y el abuso del rojo y azul en películas norteamericanas.

No todo es crítica en contra del sobrevaloramiento, tiene también cosas interesantes, como el contraste en el diseño de Wall-E, todo cuadrado contra el de Eve, completamente estilizado y redondeado. Y tomando en cuenta toda la serie de sentimientos que puede mostrar el cubo con binoculares, sí es realmente una película que vale la pena ver, por su animación, sus efectos, su dirección, su banda sonora, sus diseños, sus créditos, etc.

Por último, si alguien se asombra o se indigna de ver productos de apple en la película, no dejen de revisar la historia de Steve Jobs.